Certaines images
ne veulent pas qu’on les comprenne.
Elles veulent juste qu’on s’arrête.
Le Haïku,
c’est ce moment.
Ni parole. Ni silence.
Juste… ce qui touche.
(俳句 – haïku – souffle bref du monde)
Un haïku est un poème très court d’origine japonaise, souvent composé de trois lignes.
Mais ce n’est pas un poème comme les autres.
C’est une pause dans le temps, un regard sur l’instant.
Il ne raconte pas une histoire.
Il capture une sensation — un souffle, une lumière, un silence, une émotion fragile.
Traditionnellement, un haïku évoque :
une saison (fleur, neige, vent…),
un moment précis (la pluie sur le toit, le chant d’un oiseau…),
et une émotion intérieure, dite sans l’expliquer.
Sa force vient de ce qu’il suggère sans nommer.
Il est vide de bavardage, mais plein de présence.
Un haïku, ce n’est pas un poème comme les autres.
Il ne rime pas. Il n’explique rien. Il suggère.
Trois lignes. Quelques mots.
Et parfois, pas même une phrase.
C’est un souffle bref, un battement d’émotion.
Il naît souvent d’un moment suspendu :
un regard, une lumière, une fragilité.
Je ne me contente pas d’exposer des images.
J’essaie parfois de leur prêter une voix discrète
une voix qui ne parle pas trop fort.
Le haïku vient alors en résonance avec l’image.
Il n’en est ni le commentaire, ni la légende.
Il est ce petit lien invisible qui relie
ce qu’on voit à ce qu’on ressent.
